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Programas Educación Básica

Tercer Grado

Programa de Educación Estética

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BLOQUE
I - MOVIMIENTOS DEL CUERPO, FORMAS E IMÁGENES:
GRADO
DESPLAZAMIENTOS DEL CUERPO, FORMAS E IMÁGENES COMO
MEDIO DE EXPRESIÓN Y COMUNICACIÓN
TERCERO
CONTENIDOS
CONCEPTUALES

PROCEDIMENTALES
ACTITUDINALES
  • El esquema corporal. Formas de desplazamiento, equilibrio, relajación, tensión.
  • Realización de movimientos que permitan el conocimiento de su cuerpo como elemento de comunicación.
  • Coordinación de movimientos corporales de acuerdo a: desplazamiento hacia la izquierda, derecha, centro, detrás y delante en escenificaciones de cantos, bailes, danzas, juegos y cuentos.
  • Realización de movimientos corporales armónicos en relación con la simetría, el equilibrio y la organización espacial. (coreografía).
  • Reconocimiento del cuerpo como elemento de comunicación.
  • Valora su cuerpo con capacidad de movimiento y desplazamiento.
  • Se expresa artísticamente.
  • Vivencia del sentido de libertad.
  • Expresa sus vivencias y sentimientos.
  • Formas e imágenes.
  • Aplicación de técnicas vocales al interpretar canciones y poesías.
  • Ejecución y coordinación de movimientos corporales a partir de una situación dada, para participar en comparsas, juegos populares y bailes tradicionales.
  • Realización de dibujos que representen el desplazamiento del cuerpo humano, movimientos, direccionalidad, pasos coreográficos.

 

  • Valoración positiva de la expresión de su voz y cuerpo.
  • Es espontáneo en las diferentes actividades.
  • Valora la expresión libre de su cuerpo y el grupo.
  • Interiorización de la importancia de la organización coreográficas en bailes de su región.
  • Valoración del trabajo individual, visual y en grupo.
  • Formas bidimensionales y tridimensionales.
  • Conservación acerca de sus experiencias relacionadas con las formas naturales y fabricadas para diferenciarlas.
  • Observación y análisis de formas naturales y fabricadas en cuanto a color, textura, materiales.
  • Representación gráfica de diferentes instrumentos musicales atendiendo a la forma, textura, color y sonido.
  • Diferencia las formas naturales de las fabricadas.
  • Interiorización de la importancia de las formas en cuanto a color, textura y material.
  • Aprecia los instrumentos musicales por su forma y sonido.
  • Es creativo al organizar o componer diferentes formas dándole libertad de expresión.
  • Configuración de la forma.
  • Organización de la “configuración”, y proporción de las formas.
  • Organización de formas geométricas en un formato, combinándolas con texturas, color y valoración de la línea para realizar composiciones pictóricas sencillas.
  • Aplicación de las formas naturales en la composición de un paisaje natural y urbano.
  • Utilización de formas plegadas para aplicarlas sobre un plano.
  • Organización de teselas o papeles de colores para la construcción de mosaicos sobre una superficie dada.
  • Observación de pinturas, murales y mosaicos para su apreciación plástica.
  • Construcción de títeres ubicándolas en espacios escénicos (teatro).
  • Realización de dibujos con formas tridimensionales en relación a objetos del aula y el entorno.
  • Manipulación de materiales moldeables para construir formas volumétricas.
  • Organización y aplicación de los materiales de la caja de teatro para escenificar el entorno familiar.
  • Valoración de su creatividad al diseñar formas plegables, al calcular, doblar y organizar.
  • Reconocimiento de la importancia de la técnica del mosaicos para el desarrollo de atención, higiene, orden.
  • Disfrute de la belleza de obras plásticas de su cotidianidad.
  • Disfruta de su imaginación y creatividad al utilizar los espacios limitados y libres.
  • Disfruta de la dramatización de diferentes personajes.
  • Sensibilización al estudiar pequeñas formas musicales.
  • Valoración de los himnos y cantos patrios de su cotidianidad.
  • Valoración de la música al interpretar canciones acompañadas de instrumentos.
  • Valora la expresión de la música y las artes plásticas y las artes escénicas.
  • Valora su capacidad de análisis e interpretación en canciones populares, tradicionales y patrias.
  • Mejora y enriquece el lenguaje.
  • Formas musicales.
  • Observación de estructuras musicales en canciones infantiles para aplicar las formas: “A”, “AB”, “ABA”.
  • Discriminación auditiva de las formas “A”, “AB”, “ABA” en audiciones musicales.
  • Ilustración gráfica e imitación de las formas musicales.
  • Interpretación de himnos, canciones infantiles, populares, tradicionales, acompañada de instrumentos de sonidos rítmicos y melódicos.
  • Lectura en voz alta del Himno Nacional, enfatizando la dicción y el contenido.
  • Discriminación numérica de frases musicales de coro y de estrofas en himnos, canciones populares y tradicionales.
  • Utilización de las técnicas de respiración antes de recitar las frases de las canciones.
  • Valora la memoria al recordar canciones.
  • Fomenta la autodisciplina.
  • Valora el trabajo en equipo.
  • Valora su dicción al leer frases de canciones conocidas.
  • Apreciación de la imagen fotográfica dentro de la realidad artística.
  • Creatividad al interpretar imágenes musicales.
  • Se concientiza del avance tecnológico en cuanto al desarrollo de la imagen en el espacio.
  • La imagen.
  • Representación pantomímica y dramáticas de imágenes.
  • Observación de texturas, efectos de luz y sombra en imágenes plásticas, escénicas y fotográficas.
  • Observación de imágenes en obras pictóricas de museos, escuela y de su entorno.
  • Conversación acerca de la presencia de distintas imágenes en la música como elementos expresivos en composiciones musicales.
  • Identificación e interpretación de imágenes musicales en canciones infantiles.
  • Diferenciación entre imágenes fotográficas, del cine, la televisión, computadoras... para establecer diferencias.
  • Discriminación de la imagen visual, acústica, táctil, olfativa, visuales fijas, móviles y dinámicas.
  • Valora su dicción al leer frases de canciones conocidas.
  • Apreciación de la imagen fotográfica dentro de la realidad artística.
  • Creatividad al interpretar imágenes musicales.
  • Se concientiza del avance tecnológico en cuanto al desarrollo de la imagen en el espacio.

 

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GRADO
II – EL RITMO, EL SONIDO EN MANIFESTACIONES ARTÍSTICAS
TERCERO
CONTENIDOS
CONCEPTUALES

PROCEDIMENTALES
ACTITUDINALES
  • Ritmo y movimiento en las expresiones plásticas, musicales y escénicas.
  • Clasificación de los ritmos en la pintura: simetría, asimetría, radial, por repetición, alternabilidad.
  • Disfrute de la expresión plástica en ritmos.
  • Tipos de ritmo en la composición.
  • Observación de ritmos en la pintura, arquitectura y escultura venezolana.
  • Identificación de ritmos y movimientos en representaciones indígenas, tejidos, cerámicas y de su cotidianidad, estructuras musicales y escénicas.
  • Realización de composiciones simétricas y asimétricas utilizando elementos de equilibrio y armonía.
  • Observación de obras pictóricas, relieves donde percibe el ritmo y el movimiento, ejercitándose visualmente.
  • Curiosidad por las diferentes manifestaciones plásticas de su país.
  • Disfruta del orden en espacios bidimensionales y tridimensionales.
  • Disfruta del equilibrio y la armonía en composiciones plásticas.
  • Valora la proporción y el equilibrio, de masas, colores, tonos en la composición plástica.
  • Aprecia el ritmo y movimiento en obras artísticas.
  • El sonido, timbre y movimiento en manifestaciones artísticas.
  • Identificación auditiva y visual de instrumentos musicales de la familia de viento y madera como secciones importantes de la orquesta.
  • Realización de alteraciones del movimiento: acelerado y retardado, en canciones infantiles e instrumentos de percución.
  • Identificación de materiales con que se fabrica los instrumentos de percución para diferenciarlos.
  • Realización de imitaciones de movimientos, pequeñas coreografías individuales y grupales, movimientos con divisiones y acentuaciones para aplicarlas en juegos y ejercicios de concentración.
  • Identificación del ritmo, a través de rimas, poemas, canciones, entonaciones de coplas, cantos patrióticos, juegos silábico- rítmicos, trabalenguas y retahílas.
  • Representación dramática de sentimientos y emociones a través del sonido, gestos, colores, y de movimiento con máscaras e instrumentos musicales.
  • Valoración de la acústica de los instrumentos que acompañan una orquesta.
  • Aprecia el sonido y el timbre de cada instrumento como elemento de su formación cultural y espiritual.
  • Aprecia la integración de las artes, al cantar, bailar, pintar y escenificar.

 

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GRADO
III - RELACIÓN TIEMPO Y ESPACIO: TIEMPO, ESPACIO Y VOLUMEN
TERCERO
CONTENIDOS
CONCEPTUALES

PROCEDIMENTALES
ACTITUDINALES
  • Relaciones de tiempo y espacio.
  • Exploración de espacios de su escuela, aulas, entorno para establecer el tiempo en recorridos diferentes.
  • Disfrute de los espacios abiertos y cerrados, creados por el hombre.
  • Mantiene y cuida su ambiente de trabajo y de su comunidad.
  • Dimensiones espaciales en la arquitectura, escultura, pintura, música y artes escénicas.
  • Identificación de las dimensiones del espacio recorrido de su aula, escuela y entorno, tomando en cuenta el tiempo como elemento que origina la cuarta dimensión.
  • Aprecio de la función de la arquitectura.
  • Disfrute de la belleza de los espacios.
  • Aprecio por la distribución del tiempo y del espacio.
  • Volumen en las artes plásticas, musicales y
    escénicas.
  • Análisis en grupo del tiempo en la arquitectura como espacio habitable.
  • Representación gráfica del aula, la escuela y su entorno para establecer diferentes espacios.
  • Identificación y clasificación de materiales constructivos empleados en edificaciones, rurales, urbanas.
  • Observación de la tensión espacial en dibujos y pinturas de superficies bidimensionales.
  • Diferenciación de espacios internos y externos, en relación a objetos o formas.
  • Comparación de distancias tomando una de ellas como relación de medida (encaje) en composiciones pictóricas.
  • Utilización del tiempo en escenificaciones coreográficas lento, rápido...
  • Diferenciación de puntos del plano escénico determinado: centro, punto ciego, punto de tensión, fondo y primer plano.
  • Construcción de máscaras y accesorios representativos de las manifestaciones populares y tradicionales de la localidad.
  • Participación en bailes, danzas populares y tradicionales de su comunidad.
  • Diferenciación de la intensidad mayor, menor intensidad, creciendo en audiciones musicales. (volumen).
  • Discriminación de alteraciones del movimiento y las alteraciones de la intensidad que se producen en la música.
  • Utilización del volumen (sonido) para apreciarlo a través de audiciones, individual y en grupo.
  • Identificación del volumen en esculturas, objetos de aula, en todo su contorno de puntos infinitos.
  • Manipulación de materiales modelables (arcilla; plastilina) para confeccionar sólidos geométricos.
  • Identificación de textura, material, color en esculturas. Objetos de su entorno.
  • Aplicación de la técnica del enrollado en la realización de objetos de cerámicas.
  • Construcción de objetos de cerámica estudiando el ritmo y el movimiento en decoraciones de las diferentes comunidades indígenas.
  • Valoración y respeto al trabajo individual y grupal.
  • Respeta normas e instrucciones en la elaboración de materiales.
  • Valoración de las diferentes manifestaciones populares y tradicionales de su localidad.
  • Aprecia la intensidad del volumen en audiciones musicales.
  • Valoración de las formas escultóricas de su entorno y de autores venezolanos.
  • Participativo, creativo en el trabajo artístico.
  • Valoración de su capacidad creativa.

 

BLOQUE
GRADO
IV – ELEMENTOS DE EXPRESIÓN PLÁSTICA, DIBUJO, PINTURA, MÚSICA Y ARTES ESCÉNICAS
TERCERO
CONTENIDOS
CONCEPTUALES

PROCEDIMENTALES
ACTITUDINALES
  • Elementos de expresión plástica.
  • Utilización de la línea, desde la representación de la luz y la interpretación de la sombra.
  • Aprecia la línea valorizada como elemento de expresión en la composición de obras artísticas. (dibujo).
  • La línea valorizada en el dibujo.
  • Principales elementos de la perspectiva.
  • Utilización del punto, líneas paralelas convergentes, divergentes y oblicuas en la representación de la perspectiva como medio que representa las tres dimensiones sobre su único plano.
  • Se interesa por la utilidad de la perspectiva como medio para resolver problemas en espacios bidimensionales.
  • Valora el trabajo individual y grupal.
  • El color, la textura en la pintura.
  • Técnicas de la pintura.
  • Ubicación de figuras geométricas siguiendo la perspectiva lineal como medio de representación.
  • Se inicia en el conocimiento del dibujo técnico.
  • Expresión en la música.
  • Elementos y medios en las artes escénicas.
  • Observación de planos: horizontal, vertical y lateral en relación a objetos ocupan el espacio.
  • Valora los conocimientos matemáticos.
  • Aprecia el color en la naturaleza y los cambios de tono que se producen en las diferentes horas del día.
  • Medios audiovisuales.
  • Observación de la perspectiva frontal, las líneas que concurren en un punto principal que esta
    situado en la línea del horizonte para ser aplicado en obras pictóricas.
 
  • Fotografía, cine, radio, televisión, teatro, internet.
  • Utilización de la perspectiva como medio para crear profundidad en una superficie plana o plano.
  • Incorpora a su lenguaje diario autores de la pintura impresionista venezolana y universal.
  • Color, luz, pigmento.
  • Tonos del color
  • Observación de lugares de la naturaleza para identificar la luz como origen del color.
  • Aprecia los elementos de la naturaleza para la fabricación de pinturas.
  • Efectos ópticos del color.
  • Armonías cromáticas
  • Conservación y análisis de la representación del color en el campo, en el mar, en la moda, en la publicidad, en los dulces, alimentos...
  • Valora su capacidad de experimentación al mezclar pigmentos y obtener técnicas aplicado a la pintura.
  • La simbología del color.
  • Determinación del efecto que producen los colores luz en la retina del ojo.
  • Aprecia los elementos de la naturaleza para la aplicación de técnicas pictóricas.
  • Técnicas empleadas en la pintura.
  • Discriminación de los colores luz del color pigmento para establecer diferencias.
  • Valora su capacidad de experimentación al mezclar pigmentos y obtener técnicas aplicadas a la pintura.
  • Luz y sombra.
  • Técnicas de realización.
  • Clasificación del color pigmento en organismos vegetales, animales o minerales y elaborados por la industria.
  • Discriminación de los efectos ópticos del color sobre las superficies pintadas.
  • Aplicación práctica para mezclar colores vegetales empleando la técnica al temple.
  • Utilización de diferentes técnicas en composiciones colectivas.
  • Realización de figuras, formas utilizando la agrupación de puntos hasta lograr efecto de luz y sombra.
  • Utilización del color, la luz y la sombra para crear planos , figuras geométricas , naturales, artificiales con efecto de luz y sombra.
  • Observación del contraste de luz y sombra en fotografías, películas, en el teatro, dramatizaciones.
  • Interpretación de luces y sombras en la representación de personajes de la vida real, histórica en presentaciones teatrales.
  • Identificación de elementos de expresión plástica en bailes, danzas, teatro, máscaras, vestuario, escenografía, mobiliario, materiales...
  • Discriminación de iluminación en presentaciones teatrales según la escena desarrollada, gestos, emociones, alegría.
  • Discriminación de imágenes, la acústica, la forma, la luz y sombra en películas de alto contenido musical.
  • Discriminación de personajes pertenecientes al celuloide por orden de aparición.
  • Cooperativismo.
  • Valoración del trabajo individual y grupal.

 

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GRADO
V - LENGUAJE ARTÍSTICO, LO COTIDIANO Y LA CULTURA
TERCERO
CONTENIDOS
CONCEPTUALES

PROCEDIMENTALES
ACTITUDINALES
  • Intenciones comunicativas de la canción y la voz.
  • Ejercitación de la voz, al entonar canciones seleccionadas: movimiento, intensidad y alteración del movimiento.
  • Incorpora a su lenguaje palabras técnicas de la especialidad.
  • Los instrumentos musicales. Bandas rítmicas.
  • Ejercitación individual y grupal en afinación de la melodía al interpretar canciones populares y tradicionales de su entorno.
  • Se relaciona con miembros de otras comunidades.
  • Los bailes y danzas populares y tradicionales.
  • Discriminación de los instrumentos utilizados en bandas rítmicas.
  • Cuidado de los materiales, de objetos e instrumentos musicales del aula, escuela y de su propia comunidad.
  • Los temas en las obras pictóricas y musicales.
  • Lo cotidiano en el arte.
  • Discriminación en obras musicales de las alteraciones de movimiento, intensidad al escuchar una suite sinfónica margariteña.
  • Valora su participación en actividades artísticas.
  • El patrimonio artístico cultural. Bienes muebles, bienes inmuebles.
  • Participación en eventos corales al interpretar canciones populares y tradicionales.
  • Participación en concursos de pintura, poesías, dramatizaciones auspiciados por su escuela.
  • Comprensión e importancia de la música, la escenografía, el vestuario, en obras de teatro, el cine, la televisión.
  • Participación individual y grupal en dramatizaciones, cuenta-cuentos, retahílas, trabalenguas, pertenecientes a lo cotidiano, la cultura popular y tradicional.
  • Participación individual y grupal en la dramatización de mitos y leyendas como expresiones populares.
  • Participación en bailes, danzas, juegos tradicionales acompañado de instrumentos musicales.
  • Participación en concursos de juegos tradicionales y populares de su comunidad, aula, escuela para promocionarlos.
  • Ubicación en el espacio y en el tiempo de las diferentes manifestaciones artísticas, populares y tradicionales de la región.
  • Observación de diferentes tipos de escultura incorporadas a parques, jardines, escuelas, museos, como representación del patrimonio artístico de la ciudad.
  • Diferenciación del patrimonio histórico, artístico, tangible e intangible.
  • Aplicación de métodos sencillos al repar o restaurar bienes muebles de su escuela, aula, comunidad.
  • Valoración positiva del propio trabajo y del trabajo de los otros.
  • Cooperatividad.
  • Desarrollo del pensamiento creativo.
  • Interés por los aspectos culturales del entorno.
  • Integración de diferentes lenguajes: plástico, musical, de las artes escénicas para la expresión y comunicación.
  • Valoración del patrimonio histórico - artístico y cultural de la localidad y de la nación.
  • Valora la identidad regional.
  • Aprecia los bienes muebles de su aula, escuela, comunidad y la necesidad de conservarla.
  • Valoración de los bienes inmuebles pertenecientes al mundo artístico nacional y universal.